María José Llergo, la reina de corazones

Poco de flamenco queda en la Llergo, que abusa del vibrato luego deformado con filtros. En el escenario 2 del BBK Live, dio un concierto corto de 11 temas en 45 minutos y en trío demasiado escueto: un teclista y un baterista que no conseguían aportar toda la afección del disco. Y con semejante limitada escolta ella se vio obligada a llenar la escena sola, danzando vestida con un mono y una suerte de capa que la asemejaban a un personaje de la serie 'Galáctica', brincando sobre unas plataformas de drag queen, y cantando con menos efectos microfónicos que en el disco, pero insistiendo con melismas, trémolos, vibratos y hasta ecos.

Pero conectó con la parroquia, a la que le puso mil corazones con sus manos y dando saltitos y a la que a menudo le espetó que la quería. Le chillaban guapa y respondía guapa tú, y le llamaban reina y replicaba reina tú que no soy monárquica (el titular tómenselo como la reina de la baraja, ¿eh?). Otra le piropeaba con otro guapa y ella ponía un corazón.

Y su cancionero, una lección de amor o más bien de sensualidad en todas las direcciones, contuvo rap (el final de 'Visión y reflejo', luego en 'La luz'), etno tecno panteísta ('Me miras pero no me ves'), la sexualidad sintética de Vicente Navarro ('Juramento'), andamiaje urban ('Malaje', el bis con 'Rueda, rueda'), rave moruna a lo La Mala ('Lucha', rematada con más corazones) y ondulaciones totalmente Chambao ('Aprendiendo a volar').

Bien en lo suyo, pero con mayor instrumentación, más banda, más acompañamiento, estaría mucho mejor.