Tenpora: «No sentimos la necesidad de demostrar nada»

Se trata de un álbum inspirado por el fallecimiento de la madre de Juantxo y también por la pandemia. Tenpora siguen deambulando por tempos lentos entonados por Elene Arandia (fue vocalista de los populares y extintos Betizu), por baladas que buscan también que los oyentes se paren a escucharlas. Así hay piezas que remiten a los lentos orgánicos de Cowboy Junkies y The Walkabouts ('Iraolanekoa', el tono menor de '(Ia) aholkurik gabeko eskutitza'), a los marasmos del alt co ('Ama') y a borrascas espirituales interiores algo Nick Cave ('Azalaren sakona'), además de viajes al sonido Bristol por la mera ralentización física y temporal ('Erlauntzako erreginak', 'Faltan sumatzen dut'). Como escribe Josu Zabala (Hertzainak) en la hoja de promoción: «Una oportunidad inmejorable para evadirnos de la vertiginosa velocidad de nuestro día a día y zambullirse en los sonidos balsámicos y sugerentes que inundan los tempos relajantes de las canciones de este disco».

Tenpora bautizaron el grupo usando la forma antigua de decir 'denbora', tiempo en euskera. Debutaron en 2015 con el disco 'Mundu berria' y empezarán la gira de su cuarto opus, 'Ama' el viernes 15 de marzo en el Teatro Leidor de Tolosa. Y deseando que se crucen en nuestro camino, entrevistamos a Juantxo Zeberio Etxetxipia.

-¿En qué es diferente este cuarto disco vuestro?

-Tal vez lo diferente de este disco sea que no hay una búsqueda explícita de lo diferente. No sentimos la necesidad de demostrar nada. Es lo que somos. 'Ama' es lo que somos Tenpora en 2024. Es nuestra forma de contar lo que nos pasa a través de la música, aquí y ahora.

-Ya…

-Hay un hilo conductor y una coherencia que vienen desde el primer disco ('Mundu berria', 2015). Somos los mismos músicos que seguimos en nuestra búsqueda, y Tenpora es nuestra herramienta para ello. Por segunda vez consecutiva hemos contado con el apoyo de Aitor Etxebarria para trabajar en esa búsqueda. Pero qué duda cabe que hay una evolución que se ve plasmada en esa sonoridad más cuidada, en los arreglos, tal vez más arriesgados esta vez. Pero creo que la última palabra la tiene el público, que es el que juzga.

-A mí me ha sorprendido cierto aire de Bristol, por las baladas y la aportación de la electrónica. ¿Hacia ahí os ha llevado el productor, Aitor Etxebarria?

-Como la tecnología lo permite, en estos tiempos lo que prima en la música es superponer capas y texturas y hacer producciones cada vez más perfectas, más elaboradas, sumando cientos de pistas en una misma grabación, pero nosotros tendemos a lo contrario. Pocas pistas, mantener las imperfecciones que surgen en el camino, que son como la vida misma, e ir a la esencia. Es decir, sumar creando vacío.

-Sumar creando vacío… Bonita forma de explicarlo.

-Hay que dejar espacio a lo realmente importante. Quitar en vez de poner. Y ahí, en esas decisiones, una vez más el trabajo de Aitor ha sido muy importante. Por otro lado, es verdad que en el disco, aparte del quinteto habitual, hay cuerdas, vibráfonos, coros o arpa, pero eso no es algo premeditado. Cada canción pide lo que necesita, y ahí, en los arreglos, no escatimamos. ¿Que eso nos lleva a Bristol? Pues bienvenido sea Bristol.

-¿Cuán importante en vuestro proyecto es la voz femenina?

-Tenpora lo formamos los mismos cinco músicos que creamos la banda hace once años y cuatro discos. Durante estos años hemos podido tirar de colaboraciones, pero no lo hemos hecho conscientemente. Tenemos otros proyectos y tocamos con mucha gente, y lo de las colaboraciones hubiera sido un recurso fácil, pero siempre hemos visto claro que uno de los objetivos de Tenpora era mantener nuestra esencia y evolucionar con los cinco músicos que lo formamos, aunque tal vez en el quinto disco te diga lo contario...

-Je, je…

-Para mantener esa esencia, la voz de Elene es uno de nuestros sellos importantes. A partir de ahí, es verdad que en este disco 'Ama', así como en algunos directos, se van a sumar otras dos voces femeninas. La presencia de voces femeninas se va a incrementar, pero tal y como he dicho antes, esto ha venido de forma natural.

-¿A qué le cantáis?

- Cada disco de Tenpora es de alguna forma una fotografía del tiempo que nos ha tocado vivir. De cómo sentimos lo que nos rodea. De lo que nos duele y lo que nos hace sonreír. De lo que amamos y lo que odiamos. En ese sentido, podríamos decir que este disco está atravesado por dos temas principales: la muerte de mi madre, en la canción 'Ama', y la pandemia en 'Erlauntzako erreginak' ('Las reinas del enjambre'), con letra de Harkaitz Cano. Pero 'Ama' no pretende ser un tema triste ni un lamento. Es un canto a la vida y a la esperanza, a la vida que se nos dio y no a la muerte que llegará.

-Ajá…

-También hay otro corte que resume bien el espíritu de Tenpora: 'Iraolanekoa', con letra de Karlos Linazasoro. 'Iraolanekoa' es un tema que compuse hace unos años para el solsticio de verano, con mucho significado para mí. Lo hemos solido tocar en otros contextos y ahora lo hemos recuperado para el disco con diferentes arreglos y sonoridades. Y dicho sea también, con gran ilusión: «Irauten dugu, ez gara amil», dice la letra, o sea «perduramos, no nos hemos despeñado».

-¿Cuántas veces habéis pensado: lo dejamos, tiramos la toalla?

-Imagino que lo preguntas por las condiciones laborales de los músicos, la precariedad, la dificultad para hacer una gira en condiciones, etc. Creo que en mi caso soy como el baserritarra que se levanta y va todos los días a la huerta sin preguntarse demasiado el porqué. Porque, evidentemente, si se hiciera esa pregunta en serio tal vez no se levantaría más y compraría los puerros en el súper.

-Ya. Es que a veces todos nos preguntamos si merece la pena el esfuerzo.

-Nosotros seguimos levantándonos y trabajando la huerta con pasión, porque es casi lo único que sabemos hacer. En el caso de Tenpora, siempre hemos sabido que esto es una carrera de fondo, y ahí estamos, corriendo la maratón, esperando no desfallecer y abandonar por una pájara.

-¿Qué esperáis con este cuarto álbum, con 'Ama', y con qué os conformáis?

-Aunque lo que voy a decir es un tópico, Tenpora es un grupo de directo. En el escenario es donde nos sentimos realmente cómodos y ahí es donde damos lo mejor de nosotros. ¿Expectativas? Hemos ido creciendo poco a poco, tenemos nuestro pequeño público y nos cuidan bien. Nuestro objetivo es tocar, poder recorrer los teatros con 'Ama'. Tener la opción de mostrar este trabajo elaborado con mimo durante los últimos tres años a lo largo y ancho de este país. Con esto seríamos felices.

-Pues eso, ¿cómo serán vuestros directos?

-Los conciertos van a ser en dos formatos por primera vez. Una con el quinteto habitual y otra en formato grande, con cuarteto de cuerda y dos coristas. Hemos ido introduciendo el color de la cuerda en los dos últimos discos y hemos creído que era el momento de incorporar las cuerdas al directo y de esa manera además ofrecer algo nuevo al público habitual de Tenpora. Ahora mismo estamos ilusionados e inmersos en los ensayos de preparación de estos directos.

-¿Hay fechas próximas?

-El primer concierto de la gira será el 15 de marzo en el Leidor de Tolosa y en formato grande. A partir de ahí y hasta junio tenemos otras cinco o seis fechas más que iremos anunciando en breve: Beasain, Villabona, Andoain, Lazkao... Ahora mismo en Bizkaia no tenemos nada.