El gato amordaza al ratón en el cómic

'Maus' retrata el Holocausto con ratones y gatos, en representación de judíos y nazis, respectivamente, pero a algunos padres del condado de McMinn no les gustaban ciertas «palabrotas», el dibujo de «un desnudo» y temas como el suicidio o la matanza de niños. Este caso de censura, que ha tenido el efecto contrario al buscado -las ventas del cómic de Spiegelman se han disparado- no es el único y recuerda a 'Farenheit 451', la novela de Ray Bradbury, bien llevada al cine por François Truffaut, que trata sobre la quema de los libros ante el regocijo de los censores en una sociedad alienada.

A principios de la década de los años 50 nació en EE UU la mítica editorial E. C. Comics, anfitriona de un sinfín de páginas ilustradas, salpicadas de crímenes y horror. Sus ventas se dispararon, ante los atónitos ojos de los bienpensantes, creándose una fértil hornada de guionistas y dibujantes. A pesar de la tristemente famosa 'caza de brujas' del senador McCarthy, la influencia de los tebeos de terror presentados por el sarcástico Guardián de la Cripta continúa latente. Cabeceras como 'Tales from the Crypt' o 'The Vault of Horror' siguen siendo objeto de estudio y pasto de coleccionistas.

La historia de E.C. Comics vertebra el ensayo 'Cuando los tebeos eran peligrosos' (Es Pop). Su editor y traductor, Óscar Palmer, quita hierro a la situación: «No es comparable la censura que sufríamos aquí durante la dictadura, que contaba con cuerpos gubernamentales para implantarla. La que pueda darse ahora, salvo casos contados, depende principalmente de la presión ejercida a posteriori por particulares indignados y empresas que no quieren herir sensibilidades para no perder mercado».

'Los pitufos negros' ahora son morados y Tintín mejor que no viaje al Congo. «Reeditar obras alterándolas para acomodarlas a criterios modernos me parece un ejercicio cínico», apunta Palmer.

'Maus' es una obra autobiográfica esencial en la historia del cómic. Spiegelman, descendiente de supervivientes de Auschwitz, ofrece su particular visión del Holocausto con animales antropomórficos. Sin concesiones a la lágrima fácil, con un estilo de dibujo tan simple como expresivo, el autor exprime el lenguaje del cómic a conciencia.

El boicot ha provocado que algunas librerías se ofrecieran para que los niños leyeran gratis la obra, y se recaudaron más de 80.000 dólares para repartir copias gratuitas a estudiantes.

El dibujante leonés M. A. Martín sufrió en sus propias carnes la prohibición de sus viñetas en Italia en 1995. La claridad de su trazo choca con la crudeza sus historias, influenciadas por Burroughs, Ballard, la música electrónica y las nuevas tecnologías. 'Psychopathia Sexualis', el trabajo que le dio a conocer, está empapado de sexo, sangre y vísceras. Salió airoso de las denuncias, pero «a día de hoy todavía hay librerías que se niegan a vender mis cómics. Es como si hubiera ciclos de puritanismo. La época victoriana, los años 50 y ahora esto».

M. A. Martín reconoce que el secuestro de cómic generó una campaña de publicidad gratuita. «Es un arma de doble filo», puntualiza Palmer. «En un caso como el de 'Maus', donde la prohibición ha sido localizada y puntual, es evidente que ha contribuido a que la obra vuelva a estar en boca de todos y experimente un pico de ventas. Sin embargo, ¿qué otras obras no se estarán prohibiendo o retirando y no nos enteramos?». Por ejemplo, 'Hitler SS', del historietista francés Phillippe Vuillemin, sigue prohibido en España.

«El tema merece un debate», denuncia el divulgador Ricardo Mena, también editor. «La Ley Mordaza, si se lee a fondo, permite censurar de manera legal. En España se ha notado en la música, pero en cualquier momento podría aplicarse a cómics, cine y demás».

Máximo responsable de Blog de Cómics, vio cómo uno de los títulos de su catálogo -'Haw!', de Iván Brunetti- fue ninguneado. «Era un cómic muy bestia, pero realmente hilarante», relata. «No estaba llegando a las librerías. Cuando pregunté a algunas tiendas me dijeron que era la propia distribuidora la que no les había ofrecido el cómic. La censura se puede aplicar de diferentes maneras».

A Irene Márquez, autora del semanario 'El Jueves', le denunció un conocido youtuber, cuyo nombre prefiere no citar, porque se sintió insultado por un chiste gráfico. La responsable de 'Eso no está bien' (Autsaider Comics) se las vio en los tribunales con sus ácidas viñetas. «Hay veces que este tipo de denuncias ponen de manifiesto lo enferma que está la persona que mira». No tiene claro que la polémica pueda beneficiarla. «Puedes hacerte muy conocido, pero también perder ciertos trabajos al mismo tiempo».

«Con ese tipo de políticas y comportamientos, que fomentan la censura y la ocultación en vez de la reflexión y el análisis, lo único que se consigue es mermar la capacidad de análisis de la sociedad y fomentar creaciones cada vez más irrelevantes, más preocupadas por no ofender que por aportar algo», subraya el reconocido dibujante gallego David Rubín.

La prohibición de la lectura de 'Maus' en un plan de estudios de niños de 14 años, ya adolescentes, subraya la infantilización de la sociedad. «Ninguno de los tebeos que leía a esa edad estuvo nunca en un plan de estudios», concluye Óscar Palmer, que ya devoraba por entonces 'El Víbora' y todas las revistas ochenteras de Toutain. «Y sin duda era parte de su encanto».