El eslabón más débil de las artes escénicas

La situación de Bilbao no es única, es la que viven creadores del mundo de la danza, confinados como toda la población y sin posibilidad, en muchos casos, de mantener sus rutinas. Si el salón es grande, retiran muebles y se estiran mejor. Chey Jurado y Akira Yoshida, ambos bailarines de danza urbana, muestran sus nuevas maneras de ensayar en sus redes. Compañías y escuelas de ballet están utilizando esta herramienta también para acompañar a sus miembros y alumnos en estas largas horas, al menos con ejercicios de barra. Y luego habrá quien cuente con un buen jardín para salir a saltar o un techo alto y pareja para los portés, pero para gran parte del colectivo, eso es un sueño.

Hablamos, como recuerda Ana López Asensio, directora del Teatro Barakaldo y miembro de las comisiones de danza de la red Sarea y de la red estatal, de un sector en el que la precariedad es muy habitual. Compañías de una o dos personas, en las que quien idea, baila, comunica, gestiona y lo que haga falta es la misma. «Lo primero que nos viene a la cabeza es que la danza ya es dentro de las artes escénicas el eslabón más débil». La misma idea la tenía Luque Tagua, de La Fundición, justo cuando se anunció el cierre de los espacios de exhibición. «Hay compañías muy frágiles, vamos a tener que estar muy encima para intentar amortiguar el golpe». De vulnerable habla la bailaora, y de «intentar perder lo menos posible».

Lo que comparte López Asensio es que la pérdida de dos o tres bolos puede significarlo todo en la trayectoria de muchos artistas. «Va a ser un agujero tremendo para muchas compañías, que a menudo con un bolo solo llegan a cubrir gastos». Tienen planes de amortización a muy largo plazo, obtienen beneficios «ridículos» y «es posible que algunas personas decidan desviar el esfuerzo a otra parte de su faceta creativa».

En La Fundición y en el Teatro Barakaldo intentan ya encontrar huecos a todo lo aplazado, pero aplazado a veces va a significar suspendido este año. «En teatros entre pequeños y medianos, que cierran programación a tres meses, podrán recuperar piezas después del verano; por ejemplo, las de mayo se verán en octubre», explica López Asensio. Habla de mayo porque «los teatros fuimos los primeros en cerrar y seguramente seremos los últimos en abrir, antes habrá un partido de fútbol, y está por ver que la gente tenga ganas de encerrarse en una sala cuando lo hagamos». En cuanto a los de aforo más grande, el hueco no llegará hasta el año que viene. «Se programa a un año. Y eso limita mucho la maniobra a la hora de intentar encontrarles nueva fecha».

Residencias, festivales, todo está parado. Las salas de ensayo cerradas. «Es un efecto dominó. Va a ser algo que tendremos que ver a largo plazo. Y eso si no se desvían recursos de la cultura a otras medidas sociales urgentes», continúa la directora del Teatro Barakaldo. «En los próximos meses vamos a tener que estar dando la tabarra mucho más que de costumbre sobre las artes en vivo».