Autoconfinados para que siga la función

Sobre todo ahora. Es inevitable preguntarse por cómo la pandemia afecta a un sector, el de las artes escénicas, en el que el 'salto de mata' es bastante habitual. Hay quien trabaja en cine y en series, que dan mucha visibilidad e ingresos más regulares, «pero existen otras muchas realidades», como explica el músico y actor Adrián García de los Ojos. La del teatro, por ejemplo. Dice Olatz Ganboa, encargada de dar vida a Rosita en la función, que «irse a Madrid y al cine sigue siendo un objetivo, como lo son para el personaje».

Los teatros fueron de los primeros lugares que se cerraron ante la alarma por Covid 19 hace ya más de diez meses y de los últimos en reabrir. Sobre cualquier montaje pesa ahora la amenaza de un positivo en el equipo que impida estrenar o girar. «Es una angustia añadida. Y una responsabilidad individual que no es justa, pero que es así, y que nos lleva a vivir casi en un autoconfinamiento las semanas previas para no fastidiar a todos». Ganboa se refiere a los componentes de 'El viaje a ninguna parte', que son muchos. Ocho actores y actrices, el responsable de la escenografía, la de vestuario, la de atrezo, el de luces, ayudante de dirección...

Es el trabajo de mucha gente durante mucho tiempo -llevan dos meses de ensayos, sin contar la preparación previa- y eso son muchos posibles contactos y riesgos. Por eso, antes de comenzar los ensayos se hicieron todos una prueba para ver si estaban contagiados y se la vuelven a hacer días antes del estreno. Habrá, aseguran, tantos nervios ante los resultados como cuando se esperan los de «las pruebas de selectividad».

En el escenario se verán las caras, pero el resto del tiempo trabajan con mascarilla. Creían que era algo imposible, y sin embargo ahora ya lo han incorporado al día a día. «A la hora de comunicarte y expresarte es más difícil pero si no, siendo tantos, el riesgo se multiplica», dice Patxo Telleria. Cuando preparaba el estreno de 'Ez dok ero', mano a mano con su colega Mikel Martinez, se podían permitir hacerlo a cara descubierta. Y es que lo de los montajes pequeños es, ahora mismo, casi un seguro. Samuel Gibert, que en los últimos meses ha representado dos monólogos -'Marx lo hizo' y 'Padrino: ahora un musical', con los que volverá a La Calde el 23 de enero y el 27 de febrero, respectivamente- cree que es el momento de este tipo de formato. «Cuantos menos actores, más tranquilidad», se ríe. «Es más fácil recuperar este tipo de funciones si hay algún problema, porque no hay que cuadrar más agendas que la tuya».

Aun así, hace poco estrenaba con un par de compañeros 'Hitcshock' en el Teatro Campos. Han actuado de nuevo este fin de semana y volverán el 6 de marzo. Su lema, «hago todo lo que puedo. Hay que vivir con esa incertidumbre que es habitual en el teatro a lo largo de su historia, y aplicar el sentido común. Es lo que tenemos que hacer».

En su compañía, Scartaris, no se han hecho pruebas de cara a los ensayos -más allá de las que, cada cual, ha tenido que realizarse a lo largo de 2020 por haber estado en contacto con algún positivo-; viven «con la mascarilla el máximo tiempo posible desde los ensayos generales hasta el final», no se olvidan del gel hidroalcohólico al mínimo contacto, «aunque eso el día de la función va a ser imposible», y mantienen distancias en el escenario, en la medida de lo posible. «Hemos reducido mucho el contacto físico, esta es una obra de miradas, de gestos, de texto».

Otro grupo que actúa en La Calde, antes Haceria, es el que dirige Richard Sahagún. Ese pabellón es su nuevo espacio de trabajo y creación. Sus medidas de defensa ante esta crisis: pruebas PRC a todos los miembros del equipo el día anterior al estreno y el «compromiso de todos de aislarse hasta el día de la función». La famosa burbuja de la que tanto hemos oído hablar en el último año la tienen muy presente los trabajadores de las artes escénicas. Se trata de «no poner en riesgo el proyecto. Nadie te puede cubrir», resume Juana Lor, que acaba de estrenar en el Teatro Arriaga la última producción del laboratorio de Pabellón 6. «Yo he reducido la burbuja al mínimo sin renunciar a lo esencial: abrazar a mi hija y que la niña y su abuela se vean».