Shakespeare, en tiempos de 'fake news'

«Lo que viene siendo un día normal en la vida pública española del siglo XXI», recoge de manera burlona la propia hoja de presentación de esta obra que llega este jueves al Principal dentro de la particular edición de un Festival Internacional de Teatro, de proximidad debido a las restricciones sanitarias. La función –para la que no quedan entradas– dura dos horas y arranca a las 19.00 horas, al igual que el resto de la programación escénica municipal.

Esta versión dirigida por Miguel del Arco recurre a la figura de Ricardo III, al que da vida el actor Israel Elejalde como protagonista, y su perversa defensa de la corona que le sirve como excusa para mandar acabar con cualquiera que trate de acercarse a sus destellos. En escena, más de veinte personajes interpretados por siete actores. «El hecho de interpretar a tantos no hace más que añadir una emoción y un vértigo muy divertido», cuenta Cristóbal Suárez, al que acompañan en escena Álvaro Báguena, Chema del Barco, Alejandro Jato, Verónica Ronda y Manuela Velasco. La presión se salda con un trabajo muy afinado que hace que se sientan seguros y libres al mismo tiempo. «Deberían sacar entradas para ver la obra entre cajas y disfrutar de vernos bailar con los cambios de vestuario», bromea.

Suárez se mete en la piel de Margarita, viuda de Enrique VI, antecesor en el trono de Ricardo III, y en el papel del duque de Buckingham, uno de los que mejor refleja cómo la perversión política puede lograr la carcajada del espectador a través del humor negro. «El personaje de Buckingham es un advenedizo y aprendiz de Ricardo que no tiene casi ningún escrúpulo a la hora de llevar a cabo las órdenes que le dicta. Esto hace que se vivan momentos de auténtico paroxismo que tristemente no están nada alejados de nuestra realidad política actual y que el espectador va reconocer a la primera».

De esa resonancia y eco actual habla también el actor al referirse a la desinformación y a las 'fake news' de la que trata también la obra. «La desinformación, nuevas tecnologías mediante, opera a mucha más velocidad que en tiempos de Shakespeare, pero lo que no ha cambiado un ápice es el daño que causan y la intoxicación que generan. Boca-oreja vs Twitter, diferente dinámica, mismo impacto», explica Suárez. De esta manera, los mensajes que difunden los personajes llegan plagados de dobles intenciones. Al mismo tiempo, la obra reflexiona acerca de la atracción que provoca en el espectador la exhibición del mal.

Esta producción cuenta con la marca Kamikaze, que se hizo con el Premio Nacional de Teatro en 2017 y cuyos responsables hicieron público hace dos años las dificultades económicas para afrontar gastos. En un año marcado por el confinamiento, la situación actual del sector es la más «crítica e inédita» que recuerdan. «Hay compañeras y compañeros pasándolo realmente mal, antes de la pandemia los números ya eran preocupantes», reconoce. Ante este panorama depositan la esperanza en los espectadores. «Aquí y allá vemos que un teatro sube el telón y que el público responde. Y en esta incertidumbre por lo menos constatamos que una cultura segura es posible y que un mundo sin cultura no lo es».