La actualidad de Shakespeare en el Principal

Frente a esa falta de medida sabemos que la Royal Shakespeare Company (RSC) lleva desde 1961 sus obras a escenarios de todo el mundo. Uno de esos montajes es 'Measure for Measure', plato fuertes del Festival Internacional de Teatro (20.30 horas, 24-18-12 euros) que se representa hoy en el Principal en inglés -con sobretítulos en castellano- tras alzar el telón de su gira española este fin de semana en el Festival Temporada Alta de Girona.

«La obra de Shakespeare es difícil incluso para un nativo, pero si por algo destaca es por su capacidad para transmitir las emociones y la trama», aclaró ayer la actriz Clarie Price en la presentación. De la dimensión de este potente espectáculo daba cuenta el camión con el equipo técnico (focos, decorados….) aparcado frente al teatro: la longitud del vehículo era aproximadamente igual que la de la fachada del propio edificio de la calle San Prudencio.

Dado que no hay una fecha en el escrito de Shakespeare que ambiente la ficción, el director artístico Gregory Doran ha decidido enmarcar la puesta en escena en 1913 en Viena, justo antes del polvorín de la Primera Guerra Mundial que acabaría con su esplendor y la caída del Imperio Austrohúngaro. Dos enredos sirven para encender la trama de esta tragicomedia. Por un lado, un duque de Viena no está de acuerdo con la manera en la que se gobierna su territorio y designa a un delegado, llamado Angelo, para que se encargue del gobierno mientras él permanece ausente. Tras ello, una novicia cuyo hermano ha sido sentenciado y condenado a muerte por adulterio por el propio Angelo tratará de salvarlo por todos los medios. «Hasta ahí podemos contar», comentaron dos de las actrices, Price y Sophie Khan Levi, quienes levantan esta función que habla sobre todo de «los abusos de poder».

Acerca de la vigencia del montaje, Clarie Price no duda en señalar al 'Brexit' como ese tema recurrente que se le venía a la cabeza mientras estudiaba el guion. «Hay una conexión clara porque se introducen (en la obra) nuevas formas de gobernar», indica en torno a esa incertidumbre y claroscuros a los que conducen los cambios políticos. Y es que el teatro clásico a veces juega el papel de máquina en el tiempo para reflejar la maldad y las luchas de poderes inherentes al ser humano. A pesar de que la obra fue escrita a principios del siglo XVII, «conecta con el movimiento ¡Me Too¡ porque hay un acoso sexual», subraya Price. «Seguramente no se definía con ese término hace cientos de años, cuando Shakespeare la escribió, pero se ve de una manera clara», subraya Price, quien da vida a Escalus, concejala del ducado de Viena en la obra. Su eco en la actualidad se sigue dando. «Acabas encontrando esas relaciones cuando estudias el texto en profundidad».

Sobre el método de trabajo de la gran compañía, la actriz Sophie Khan, exprometida de Angelo, subraya que todo el reparto lee íntegramente y estudia la obra antes de conocer cuál es el personaje que les tocará interpretar a cada uno. «Todo el que participa tiene un conocimiento muy profundo», afirma. En ese nivel reside una de las claves que hacen de la RSC una de las más prestigiosas del teatro clásico. Independientemente del año en el que ambientan sus obras, siempre tratan a los clásicos con el rigor que se merecen, como obras sin fecha de caducidad.